Rambo: La polémica serie animada

Uno de los dibujos animados más controvertidos de los años ´80 que disparó un largo debate por aquellos días en los medios de comunicación sobre la violencia en los programas para chicos.

Si alguien hubiera previsto que el personaje principal de la novela de David Morrell, « First Blood» se iba a convertir en un héroe para los niños le hubieran dicho que estaba loco, ya que no había un sólo elemento con el que se pudiera defender ese argumento.

Lo cierto es que en 1986 esto se hizo realidad.

La gran productora Ruby- Spears Enterprises, que vuelvo a recordar fue fundada por los creadores de Scooby Doo, que eran artistas veteranos de la compañía Hanna- Barbera, incursionó en la tele con los dibujos animados de Chuck Norris, Karate Kommandos, previamente reseñado, cuyo resultado fue un fiasco en Estados Unidos.

Tras el fracaso de Chuck Norris, los muchachos de Ruby-Spears se la jugaron con Silvester Stallone y no se les ocurrió mejor idea que llevar a Rambo a los programas matinales destinados al público infantil.

Antes que el programa saliera al aire, producto del prejuicio, los productores fueron aniquilados en los medios, ya que mucha gente encontraba indignante que un personaje violento como Rambo, que había aparecido en filmes no aptos para menores de 18 años, se convirtiera en un ejemplo para los chicos.

Sobre todo porque el protagonista de la novela de Morrell era un psicópata que Stallone convirtió en héroe, por el simple hecho que se encariñó con el personaje y se negó a matarlo en las películas.

Esto disparó un debate en los medios sobre la violencia en los dibujos donde los blancos principales fueron G.I Joe, Transformers, He-Man y Robotech.

Rambo: The Force of Freedom fue destrozado antes que se conociera en la televisión. Lo que no sabían sus destractores era que en la producción del dibujo trabajaba un gabinete psicológico que se encargó de cuidar que ningún aspecto negativo del personaje llegara a este producto dirigido a los chicos.

Los psicólogos recomendaron a los productores que se eliminaran todo los elementos del personaje que se asociaban al cine, como la guerra de Vietnam y las situaciones que vivió el soldado en los primeros dos filmes con Stallone.

Este fue un proyecto complicado de desarrollar porque los artistas lidiaban por primera vez en la historia de la animación con un personaje cinematográfico para adultos que se estaba trabajando para llegar a los niños.

Pese al cuidado que tuvieron los realizadores hubo varias referencias de las películas que se colaron en el programa.

Un ejemplo de ello fue la presencia del Coronel Trautman y Kat Taylor, «la chica de la serie» que estaba basada en la compañera de Stallone en Rambo 2, Co Bao.

Rambo: The Force of Freedom tuvo un desarrollo muy similar a lo que fue G. I Joe con la particularidad que era mucho más oscuro. A diferencia de los Joe en este dibujo no había humor ni personajes torpes o graciosos.

En este caso, John, que por supuesto conservaba el rostro de Stallone, lideraba un equipo de fuerzas especiales que combatía alrededor del mundo contra un grupo neo nazi, llamado S. A. V. A. G. E , que era una versión mucho más peligrosa de Cobra.

Hay varias cosas para destacar en este punto.

El equipo de Rambo era multi racial y se integraba de la siguiente manera.

Turbo: El mecánico negro experto en vehículos.

Kat Taylor: La chica oriental especialista en artes marciales y disfrazes.

White Dragon: El infaltable y querido ninja que aparecía en casi todos los dibujos de aquellos días.

Touchdown Jones o TJ para los amigos (uno de mis muñecos favoritos porque se parecía a Flash Gordon): Era un jugador de fútbol americano que ayuda a Rambo en sus misiones.

Chief: Un jefe indio Apache.

Por otra parte, los villanos eran geniales.

S. A. V. A . G.E  era una grupo mucho más siniestro que Cobra y estaba integrado por tipos jodidos como el facho general Warhawk, su mano derecha, Havoc, un skinhead inmundo que empardaba a Rambo en destreza física y todo tipos de terroristas, donde no faltaba Black Dragon, el ninja malo, que para variar, era el hemano gemelo del aliado de los buenos.

La diferencia con G.I Joe es que las tramas del dibujo de Rambo eran menos inocentes.  Los malos no eran chistosos y se veían intimidantes y las secuencias de acción eran espectaculares.

El dibujo de Chuck Norris era un huevada al lado de esto.

Al igual que Karate Kommandos, la productora Ruby- Spears presentó este proyecto de manera simultánea con el dibujo de Chuck, a través de una miniserie de cinco episodios.

Ya sabemos que la serie de Norris resultó un fracaso tremendo.

Con Rambo las cosas fueron distintas. El dibujo era superior en su realización, tanto en lps argumentos como en lo técnico y esto tuvo su efecto en el público. Contra todos los pronósticos el personaje de David Morrell se convirtió en un fenómeno popular entre los chicos y el éxito fue enorme.

El buen rating acompañado con las ventas que había generado el merchandising hicieron que Ruby- Spears realizara otros 60 episodios. Una bestialidad.  Inclusive en la actualidad es atípico que una cadena de televisión ecargue tantos capítulos de un dibujo nuevo poco después de su estreno.

De esta manera Rambo se convirtió en un clásico de los ´80.

Cuando se emitió en Argentina yo tendría entre 7 y 8 años y enloquecí por completo con este dibujo.

El recuerdo que tengo es que Rambo y su equipo me parecían totalmente copados. Las historias eran muchas más interesantes que las de G.I Joe y la acción también era más espectacular.

Con mi hermano pasamos horas, horas y horas encerrados en el cuarto creando nuestras propias aventuras con la soberbia colección de muñecos que eran buenísimos y que por suerte llegué a tenerlos a todos. Inclusive algunos que no se conseguían tan fácil en Argentina, como Touchdown Jones, que me lo compraron en Brasil.

Ni hablar de los vehículos!!!

Yo tenía el jeep de Rambo con lanza misiles (que aparece en la segunda imagen) y el avión con alas desplegables que eran tremendos!

La verdad que la línea de juguetes eran excelente (venían con muy buenos accesorios) y los recuerdo entre las más queridos posesiones de aquellos días, junto con mis libros.

También recuerdo el furor del dibujo en la escuela donde casi todos los pibes tenían algún muñeco de esta serie. Cromy, que tenía la licencia del dibujo, sacó a la venta las cartas y las figuritas que fueron otro golazo.

En Argentina la serie animada de Rambo no pasó desapercibida y al igual que el resto del continente fue todo un éxito.

Un Dato Loco: A nivel internacional el fenómeno de este dibujo fue tan grande en el mundo, que los juguetes se siguieron vendiendo muy bien años después que la serie se había cancelado.

Silvester Stallone, salvo por el hecho que autorizó su imagen para el dibujo, no estuvo vinculado con el programa, pero el creador del personaje David Morrell llegó a escribir el guión de algunos episodios.

Hace un tiempo Lionsgate editó toda la serie en dvd en zona 1.

Por lejos, uno de mis dibujos favoritos de la infancia.

Estos eran los créditos iniciales y finales con la soberbia música de Jerry Goldsmith! Que buena presentación.

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=cPv5q4Z4ekY&feature=related[/youtube]

Un comercial de los juguetes. Cuando esto salió en la tele yo tenía la misma edad que los pibes que aparecen en el aviso. Era imposible a esa edad no engancharse con esto. Rambo era muy groso. Reconozco que era violento, pero en mi caso me estimulaba a crear mis propias historias que solía escribir en un cuaderno.

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